Ceniony artysta, który pracuje między Akkrą a Tamale. Studiował malarstwo i rzeźbę na Uniwersytecie Nauk i Technologii Kwame Nkrumaha w Kumasi (2013). W swojej twórczości skupia się na wykorzystywaniu materiałów pochodzących z otoczenia miejskiego, takich jak worki jutowe, drewno, pudełka po butach, tablice czy drzwi, by badać zagadnienia związane z globalizacją, migracją i handlem. Jak sam mówi, interesuje go to „jak kryzys i niepowodzenia zostają wchłonięte przez te materiały, odnosząc się do globalnych transakcji i struktur kapitalistycznych”.

W jego pracach tekstylia mają kluczowe znaczenie, pełniąc rolę dokumentów czasu i przestrzeni. Monumentalne instalacje, wykonane ze zszywanych worków jutowych, które pierwotnie służyły do transportu kakao, obejmują architektoniczne struktury związane z konsumpcyjnymi społeczeństwami. Projekty takie jak „Non-Orientable Nkansa” (2016) i „Cause I Love You” (2024) pokazują, jak codzienne przedmioty mogą stać się symbolem pracy, historii i kruchości materiałów.

Poza działalnością artystyczną Mahama angażuje się w edukację i rozwój kultury w Ghanie. Założył takie instytucje jak Red Clay i Nkrumah Volini, które wspierają wystawy, badania i rezydencje artystyczne.

Jego prace były prezentowane na najważniejszych biennale oraz w prestiżowych instytucjach na całym świecie, w tym na Biennale w Wenecji, Biennale w São Paulo, Biennale w Sharjah i w Centre Pompidou. Twórczość Mahamy zmienia sposób, w jaki postrzegamy historię, materialność i zbiorową pamięć.